“Sou uma atriz rara, popular e prestigiosa ao mesmo tempo”, diz ela. Laura Nova Enquanto fala sobre trabalho, prepara um chá ou café para o companheiro (“Eu faço o melhor café do bairro”), ele diz que seus filhos ainda moram com ele: Franco, 19, ou quase, muito próximo, Mora, 23, e que não há temporada em Mar del Plata neste verão, porque preferia Buenos Aires para ficar perto dos pais, e agora precisa de mais.
“E tudo deu certo porque estou em um trabalho que me desafia como atriz, com uma equipe linda e uma diretora”, conta Laura sobre o projeto que participa com as atrizes. Julia Zenko, Eugênia Gerti você: Karina Pinheirodiretor Manuel González Gilles. É sobre Aqueles que gritamdos espanhóis José María del Castillo e Antonio Rincón Cano, produzido em Madrid em 2024, e que poderá ser visto no sábado, às 10h, no Teatro Metropolitano.
Três irmãs, decepcionadas: uma freira, uma amante da natureza e uma chefe fria e bem-sucedida (interpretada por Laura), são chamadas pela mãe para passarem um fim de semana juntas. Em casa, a mãe guarda – por motivos diversos – todo tipo de drogas, que quando consumidas provocam uma exibição de imagens musicais psicodélicas. Todos eles mudam de vida após esse encontro.
“É uma comédia dramática, mas muito maluca. Embora não seja um musical, cantamos e dançamos. Julia, que é uma cantora incrível, faz o papel da mãe e canta três músicas, o resto, as três filhas, cada uma tem uma imagem musical”, explica Novoa.
– Você já cantou?
– eu andei – ri muito – através Cantando 2020. Gosto de contar histórias assim: quando eu era pequeno, minha mãe me contava que eu era um grande cantor. E eu cresci com essas palavras, ele me jogou muitas flores, e eu achei que cantava muito bem. Sempre gostei de atuar, cantar e dançar, mas profissionalmente me foi dada a primeira opção. Até que eu fui embora Cantoria e foi aí que minha vontade de cantar foi embora, a excitação me matou. Como tudo foi tão agressivo, achei o que aconteceu com o júri muito decepcionante e triste.
– Para sua primeira campanha como cantora, você ganhou a jaula do leão…
– E sim, embora eu não quisesse ser cantora. Mas eu fui e foi assim que aconteceu. Sou disléxico e lido com crianças com deficiência porque tenho interesse na integração. Conheço bem o valor do cuidado e do incentivo, porque de fora você pode tanto matar as raízes quanto permitir que aquele botão, que pode parecer uma erva daninha, cresça e se transforme em uma flor.
– E agora você vai cantar na performance.
– Isso mesmo. As vicissitudes da vida e esta profissão maravilhosa que agora me permite assumir este projeto. E as flores começaram a aparecer. Ele treinador Rodrigo Segura, vocalista da obra, me conta que sou “uma cantora que virou atriz e não atriz cantora”.
– Mãe está de volta!
– Sim, a mãe voltou. Agora mesmo.
Laura e seus dois irmãos são filhos de Elena Neiman e do grande ator Pepe Novoaque há poucos meses foi homenageado pela Fundação SAGAI por sua atuação artística e política, para grande admiração e carinho de seus colegas. O último trabalho de Pepe, até agora, foi na terceira temporada O gerenteEm 2024, a série de Mariano Cohn e Gaston Duprat, estrelada por Guillermo Franchella. Na ocasião, acompanhou especialmente a filha, que além de atriz, também trabalha como treinador atuação para teatro, televisão e cinema.
“Gosto de cuidar do artista, tive a oportunidade sofá meu pai e cuidar dele. Porque o recorde é demais para um homem grande – ele já tem 88 anos, e por exemplo eu levava ele para comer em casa e ele ia para a cama antes de voltar. Foi um retorno à vida para ele, ele se reencontrou Norman Briskey, “Estou muito grata por ter conseguido fazer isso”, diz ela.
– Além de cantar, poucas pessoas sabem que você é dançarino de tango…
– Sim, danço há 30 anos. Nunca consegui aplicar isso a nenhum trabalho e gostaria de aplicar. Sempre foi assim comigo passatempo Comecei a aprender enquanto praticava Poliladrão (ElTrece, 1995-97) e muita gente me seguiu, foi o auge da popularidade. E o único lugar onde não avisaram a imprensa nem permitiram fotos depois da meia-noite foi em La Viruta (Milonga em Palermo). Porque há muita trapaça no tango. Mas, sim, na verdade posso usar o que sei de tango em alguma coisa, tenho outro empreendimento.
– Você ensina tango?
– Não. Recomendo apresentações e locais para dançar e tango aos turistas estrangeiros e também aos argentinos que visitam Buenos Aires. Primeiro conversamos para descobrir no que eles estão interessados e eu os oriento enquanto assisto muito teatro offline. Só faço isso para pessoas que me recomendam, que passam por conhecidos, e é uma forma de agregar mais uma renda.
– Você tem namorado/namorada no tango?
– Eu não. Não sei nada de amor, não posso aconselhar nada. Existem histórias de amor com estrangeiros, você sempre ouve. Mas recomendo fortemente às mulheres divorciadas, não pelo “elevador”, que nunca prestei atenção, mas porque é um momento em que alguém te abraça e você se deixa levar, é um aperto emocional, e aí todo mundo vai para casa, nada acontece. Tenho meu parceiro de dança, Alberto Schwindt, que é dançarino e professor de tango, somos amigos, ele me ama e eu o amo, e há uns 20 anos combinamos de ir dançar e ficou assim.
Nos últimos tempos, Laura Novoa teve dois grandes personagens na série, o personagem principal Maria Marta, crime campestre (2022), sobre o caso de García Belsunce e um dos três amigos envenenados por Yiya Murano, ir (2025), que comenta Julieta Zilberberg. Como muitos colegas, ele não pode mais contar com a potência artística que uma vez a televisão aberta foi substituída por uma forma diferente de produzir e consumir audiovisuais.
“Estamos entre o momento difícil do país e as mudanças tecnológicas, temos que cuidar do nosso cinema, da nossa arte, da nossa cultura. Mas tenho vergonha de falar da emergência cultural quando há deficientes, pensionistas em situação de emergência. Pena que não tem mais ficção na TV, sou um grande telespectador, gostava – estou meio velho da cabeça – de ligar a TV, só colocar uma novela e depois conversar com o verdureiro ou com o taxista sobre o que víamos; Eu pensei que era lindo. Acho que vai acontecer o mesmo com as plataformas, alguma coisa já está acontecendo, mas está mais dispersa. Não são filmadas tantas séries anualmente como costumavam ser. E você não pode viver com uma série por ano. Hoje vejo isso com minha filha, Mora Segade, que é atriz, escreve e dirige, e é muito mais difícil do que costumava ser; Poliladrão e as oportunidades que se abrem para você”, compara.
-A televisão era fundamental para pagar as contas, fosse o que fosse que você quisesse fazer.
– Sim! Porque nessa profissão às vezes você faz alguma coisa por dinheiro, e às vezes porque gosta, isso te dá felicidade. Fizemos uma atuação fora das telas com Valentina Bassi. Gestos bárbaros (de Juan Ignacio Fernández e direção de Christian Druth) que estrearemos em 2024 graças ao apoio de (Sebastian) Blutrach em Picadero, depois continuaremos em Hasta Trilce e Cultural Borges. E ficou muito difícil manter financeiramente. Adoro fazer isso, me deixa feliz e gostaria de voltar a trabalhar, mas entendo que é muito difícil pagar uma babá para cuidar do seu filho mais do que você ganha por esse trabalho. Essa equação era verdadeira quando você tinha televisão. Sem essa renda fica muito difícil.
– Você passou por altos e baixos econômicos?
– Sim, como qualquer um. É por isso que concordei em entrar Cantoria em uma epidemia. Comprei a casa, coloquei todo o dinheiro lá e não tinha dinheiro para pagar a gasolina. E eu não me diverti. Por outro lado, quando concordei em fazer parte da série doce amor (Telefe, 2012/13), eu fazia teatro em San Martín e queria, mas não tinha dinheiro. Eu era divorciada, meus filhos eram pequenos, não me davam comida, eu precisava de mais alguma coisa, e surgiu essa camada e eu aceitei. Eu vim jogando Evita Que horas nos restam? (Telefé, 2010), o personagem que mais amei. Mas aceitei e posso afirmar que foi o que mais gostei, aprendi muito, me deu popularidade, entrei com muita leveza, me fez muito bem. A vida é maravilhosa porque tudo que fiz, minha história, fala de mim, e não sou fruto de trabalho.
– Você conhecia a intensa popularidade. Mas muitos jovens de hoje provavelmente não te conhecem.
– Eles não têm ideia. Mas há algo de maravilhoso nisso, que é a possibilidade de reinvenção constante. Minha filha, que estudava na FUC (Universidade de Cinema), me chamou para rodar os curtas que iriam apresentar. Eu era a mãe ruim de todos os shorts da FUC. E quem te conta que um deles se torna um diretor extraordinário e se lembra não de Laura Novoa, mas “daquela velhinha que se dá bem?” Você nunca sabe de onde vem. Essa profissão é um caminho, a semente deve ser plantada para sempre.
– Você recomendaria trabalhar com o primeiro?
– Me apaixonei pelo talento, por isso voltaria a trabalhar com meus ex. Recentemente estive em Paris e passei na casa do meu ex (Eric Metayer), que é ator, escritor, diretor, tem vários prêmios Molière. Tenho outro ex, produtor, com quem adoraria trabalhar pelo que ele fez, e porque aprendi a amar produtores com ele, percebi que ele pode ser seu melhor amigo; com Mário Segadeo pai dos meus filhos é um grande escritor, muito talentoso, e eu o admiro. Trabalhei em um de seus projetos antes de terminarmos. um pouco morto (2009, com Marcos Montes e Silvina Bosco), mas hoje é muito difícil sentar e conversar com ele, há colapsos emocionais. digamos que você poderia trabalhar com ele, mas o que você não pode mais fazer é o Natal.
– E com Fabian Vena, com quem você começou Socorro, quinto ano (Canal 9, 1990)?
– Sim, claro que trabalharia.
– O que a palavra “felicidade” significa para você hoje?
– Nesta segunda metade da minha vida, depois de tanto trabalhar e correr, penso em quantos anos fortes me restam, quantas montanhas mais poderei escalar. Fujo da ideia de felicidade, que é enorme, e penso mais em uma vida artesanal, nas pequenas coisas que me trazem felicidade, eu mesmo dirijo o carrinho e não cabe a mim deixar a ambição me levar. É claro que eu adoraria ter um grande papel principal em filmes. Mas a arte está em ver o copo meio cheio.
Aqueles que gritam. A partir de 10 de janeiro, sábados às 23h. e domingos às 21h no Teatro Metropolitano (Corrientes 1343).
