Nesta pequena família que tenho, todos conhecem os gostos uns dos outros. Minha mãe não come tomates crus, a menos que sejam fatiados bem finos em um sanduíche. É um excelente leitor e prefere ler em inglês, hábito que possui desde os anos escolares. Ele gosta de aromas florais e cítricos suaves, embora odeie cheiros muito doces. Meu marido ama música mais do que tudo neste mundo. E super-heróis e filmes de super-heróis. O segundo Batman de Tim Burton nas aventuras de Nolan, os Vingadores e o Mandaloriano. Ele também adora arte. Turner e A última jornada dos bravos e artistas da época de ouro da Holanda com uma certa cena dentro de uma casa em Delft. Minha mãe e meu marido estão unidos em seu amor Claude Monet e seus nenúfares.
Há uma sequência de fotos minhas e da minha mãe Museu Orangerie em Parisem pé em posições diferentes O próprio Monet projetou a sala oval para suas pinturascompletamente alheio às lentes do meu marido nos seguindo. A sala não tem ângulos retos, nenhum canto onde o peso da realidade possa se acumular. As paredes são curvas para que os olhos não tropeçam. E no fundo de cada foto… Ah, o fundo! Enormes murais com nenúfares de Monet. Verdes claros e escuros, azuis profundos, roxos e notas de amarelo, branco e rosa.
Não há horizonte, nem perspectiva, apenas pura imersão na água, o céu refletido e as flores flutuando. Em uma das fotos estamos perdidos no enquadramento: meu perfil e o fundo pensativo da cabeça de minha mãe. Outras vezes sentamos e absorvemos o momento. Numa terceira, minha mãe está sorrindo (e um pouco animada) dizendo algo para mim, enquanto eu sorrio também, porque acabei de ver meu marido do outro lado de uma câmera capturando o momento. Nós três estamos felizes. Rodeado de água, plantas, pinceladas e flores flutuantes. Exterior: Paris.
me deparei com um texto Revista Smithsonian que começa com uma cena quase cinematográfica: um jornalista preso em uma sala escondida do museu Galileu, em Florença, com uma touca cheia de cabos e 32 eletrodos presos à cabeça. O objetivo? Medir o que acontece no cérebro e no corpo diante de um objeto, neste caso ele pertenceu ao próprio Galileu Galilei no século XVI. Um astrolábio de bronze do século XIX.
Isso acontece O Laboratório de Neuroestética acaba de ser inaugurado em Florença. Sim, existem cientistas obcecados em quantificar a beleza. Medindo volts de choque. Querem saber o que acontece lá dentro, na fiação interna, quando algo nos move.
A disciplina não é nova – um neurobiólogo chamado Semir Zeki começou a testá-la na década de 90 – mas agora eles têm brinquedos mais caros. Zeki já havia descoberto que quando encontramos algo “bonito”, uma área acima das órbitas oculares chamada córtex orbitofrontal medial se ilumina.
Quanto mais beleza, menos luz naquele quadro imaginário. Hoje o relato parece mais completo: Os neurologistas falam em uma “tríade estética”. Quando olhamos para uma obra de arte, cria-se um coquetel no qual o sistema motor-sensorial interage (o que vemos, forma, cor, movimento), avaliação emocional (o quanto gostamos do que vemos e nível de recompensa) e sistema de significado (nossa história, cultura, o que sabemos sobre aquela obra, nossos traumas, os comentários que ouvimos, gostos herdados, leituras sobre o assunto).
O pulso, o suor das mãos e as ondas cerebrais do cronista são medidos enquanto olha para o astrolábio. O dispositivo registra emoções, mas — e aqui está a maravilhosa fronteira da ciência — o software Não pode decifrar a polaridade. Os cientistas observam um aumento na intensidade, mas não conseguem dizer, pelo que veem, se o paciente está passando por um transe místico ou um ataque de pânico. O mistério da beleza parece permanecer seguro. A pesquisa atual sobre inteligência artificial e hiperscanning (uma técnica de medir duas pessoas ao mesmo tempo) para ver se os cérebros de quem olha para a mesma coisa estão sincronizados. Uma espécie de empatia neural?
É claro que alguns puristas ficam horrorizados com a imposição de um algoritmo à arte. No entanto, nossa frequência cardíaca, respiração e alterações nos níveis de dopamina, oxitocina e cortisol podem fornecer evidências de uma resposta de beleza. Mas os próprios pesquisadores esclareceram que não buscam reduzir a síndrome de Stendhal a um número frio, aquela intensa reação emocional e física que algumas pessoas experimentam ao contemplar uma alta concentração de beleza artística ou cultural, que pode causar tonturas, palpitações, desorientação ou sobrecarga emocional diante de obras de arte, paisagens ou monumentos extraordinários.
Susan Magsamen, especialista do Laboratório de Artes e Mente da Johns Hopkins, diz que criar e apreciar a beleza é uma vantagem evolutiva. A arte permitiu-nos sobreviver como espécie, criar coesão social, partilhar conhecimentos e comunicar quando ainda não tínhamos palavras concretas. Tudo isto deu aos nossos antepassados aquela vantagem evolutiva sobre outras espécies mais solitárias e menos imaginativas. A beleza nos salvou da solidão.
A pesquisadora, retirando o astrolábio, diz ao repórter: “Você pode fechar os olhos de novo”, enquanto prepara a próxima obra de arte. Ele quer ver por que esse estranho animal humano está em cima de uma peça de bronze.
Três pessoas que nenhum algoritmo ainda consegue decifrar, atravessadas por histórias tão diferentes – uma senhora de origem polaca que lê inglês e odeia cheiros doces, um homem que delira com super-heróis e Vermeer e uma filha que escreve notas num jornal argentino – numa sala oval em Paris, diante das águas verdes que pintam Monetli de amarelo e roxo, diante da tinta roxa.
