Uma foto de monges rezando sob a enorme cúpula dourada de Wat Phra Dhammakaya durante a cerimônia anual Makha Bucha, em fevereiro do ano passado. É impressionante com seu brilho etéreo. Há dezenas de monges e devotos, muitos com lanternas ao seu lado, reunidos para comemorar o primeiro grande ensinamento do Buda.
Seu brilho irreal É uma reminiscência de um esboço de manuscrito birmanês do século XIX que descreve o primeiro sermão do Buda no Deer Park, onde monges e animais se reúnem em torno de sua figura resplandecente. Ambas as imagens refletem a devoção das comunidades que optaram por homenageá-lo e serem transformadas por seus ensinamentos.
Nem completamente no mar, nem completamente fora do mar, o casco enferrujado o navio de cruzeiro abandonado MS Mediterranean Sky – que virou na baía de Elefsina, a oeste de Atenas, em 2003, foi fotografado em seu estado perpétuo semi-submerso em agosto. Por mais de 20 anos, o navio permaneceu meio afundado, deteriorando-se lentamente até ser esquecido.
Pintado de perfil contra uma tela vívida de cobalto líquido, o navio parece balançar no elementoou mesmo entre diferentes estados de existência. O seu estado imóvel evoca a viagem fossilizada de um antigo navio fenício que adornou um sarcófago do século II, transportando eternamente passageiros entre mundos.
Imagem de um rato gigante de papel machê explodindo em papel colorido e flutuando O Grande Canal de Venezadurante o desfile aquático, que tradicionalmente abre o carnaval de fevereiro, há uma explosão de cores vivas.
O roedor se transformou em óculos Panteg flutuante (rato), emerge imaginativamente do esgoto da cidade como um O emblema do lado cômico de Veneza.
Com explosões de cor, o rato oferece um contraste brilhantemente grotesco com o elegante véu luminoso que cobre Veneza em inúmeras pinturas, como 1905, de Paul Signac. “Entrada para o Grande Canal” – um representante do neo-impressionismo. Em ambas as imagens: Veneza se dissolve em um mosaico de luz pixelizada.
A imagem de um refugiado congolês sentado num baloiço num centro de trânsito perto de Buganda, em Maio, transmite uma alegria que transcende os desconfortos materiais que o rodeiam. a chuva incessante, a estrutura de aço enferrujada de um parque infantil abandonado e o assento quebrado pendurado ao lado dele.
Esta mulher é uma das mais de 70 mil pessoas que atravessaram a fronteira para o Burundi desde Janeiro e demonstram uma força de espírito que desafia as suas difíceis circunstâncias. Se a foto for colocada ao lado de uma foto famosa O balanço: (1767), do pintor rococó francês Jean-Honoré Fragonard, a obra é despojada de sua educada frivolidade, restaurando o pêndulo como um símbolo eterno de alegria e paz interiorsuspenso além do espaço e do tempo.
Com o rosto coberto por uma substância oleosa, uma activista do grupo de acção directa Fossil Free London ficou à porta dos escritórios da empresa de energia Shell em Maio passado.
A venda dos activos petrolíferos da Shell na Nigéria, que os manifestantes dizem permitir à empresa evitar a responsabilidade pelos acidentes no Delta do Níger, provocou protestos, ao mesmo tempo que: a empresa nega qualquer irregularidade.
A pose com os olhos lembra uma pintura EsperançaPor George Frederick Watts, de 1886, onde uma mulher vendada está sentada em um globo escuro tocando uma lira melancólica.
imagem de duas estudantes de balé de 5 anosPhilasande Ngcobo e Yamihle Gwababa, fotografados na Academia de Dança em Tembisa, África do Sul, em julho, são emocionantes e deslumbrantes. O forte contraste entre o solo ressecado, as sombras nítidas e os figurinos delicados evoca a estética austera e angular das inúmeras cenas de dança que Degas pintou.
Mantendo o olhar voltado para a expressividade gestual de seus dançarinos, Degas muitas vezes eliminou os estudos de dança em grandes áreas de cor uniforme, dando também suas pinturas; foto tirada nos arredores de Joanesburgoplano eterno.
Em Julho, uma série de imagens comoventes de crianças emaciadas nos braços das suas mães em Gaza chocou o mundo. A BBC News relata que, de acordo com a Agência das Nações Unidas para os Refugiados Palestinianos (UNRWA), uma em cada cinco crianças em Gaza sofre de desnutrição. A publicação desta imagem causou polêmica porque a criança da foto também sofria de problemas de saúde pré-existentes.
Embora existam inúmeras imagens na história da arte em que mães confortam seus filhos doentes, desde A criança doente Por Gabriel Metsu, 1665 a Os indefesosDesenho em pastel e carvão de Pablo Picasso de 1903, fTais fotografias tiradas na Faixa de Gaza não têm qualquer vantagem em comparação com pinturas ou esculturas.
Nenhuma representação visual de sofrimento ou compaixão, por mais talentoso ou renomado que seja o artista, pode capturar adequadamente a magnitude da dor que essas fotografias recentes documentam.
Uma imagem extraordinária tirada por um astrofotógrafo Andrew McCarthymostrando seu amigo saltando de paraquedas contra uma foto muito detalhada do sol da manhã no Arizona em 8 de novembro- capturou a imaginação do mundo.
Não havia margem para erro porque Todos os aspectos das acrobacias cuidadosamente planejadas devem funcionar perfeitamente.– Sincronização precisa da altitude solar, tempo preciso e queda livre. Rapidamente nomeado como A queda de Ícaroreferindo-se ao mito grego de um jovem cujas asas derreteram enquanto voava muito perto do Sol, a fotografia revive uma tradição de longa data na história da arteDe Pieter Bruegel, o Velho, no século XVI, a Henri Matisse, no século XX, para retratar a trágica queda de um jovem que ousou ir longe demais.
*Por Kelly Grovier
