Não há produção de “Spamalot” que não seja tão boa quanto sua Dama do Lago.
Felizmente, os frequentadores do teatro da Bay Area atualmente têm a chance de ver a grande Dama do Lago em Amanda Robles.
Robles rouba o show uma e outra vez – como Lady of the Lakes faz melhor – com timing e entrega cômicos precisos, trabalho vocal e intenção impressionantemente exagerados (isso daria até mesmo “Songbird Supreme” de Mariah Carey uma corrida pelo seu dinheiro) e a capacidade de falsificar e abraçar o divado a todo vapor.
No entanto, Robles é apenas uma das muitas razões para vir à atual produção em turnê da Broadway de “Spamalot”, que vai até 22 de março no Golden Gate Theatre, em São Francisco. (Para ingressos, visite
Major Attaway, o veterinário da Broadway mais conhecido como O Gênio em “Aladdin”, é outro grande destaque como o Rei Arthur nesta história inspirada em Camelot focada na descoberta do Santo Graal. Attaway consegue fazer o que quer, misturando o rei e os quadrinhos de uma forma que agrada cena após cena. Ele é um mestre em transformar pequenos momentos em grandes risadas, usando um pouco de humor físico – e grandes expressões faciais – para envolver a multidão.
Em suma, o elenco é impressionante – não é um elo fraco no conjunto – com cada ator florescendo no caos característico, no jogo de palavras divertido e na falta de comunicação que esta peça tem tido desde que estreou na Broadway em 2005.
No entanto, isso está sendo feito de maneiras novas e inteligentes atualmente.
O que vimos na noite de abertura da temporada de São Francisco não foi a produção original, que foi indicada a 14 prêmios Tony e ganhou três – incluindo Melhor Musical.
Em vez disso, esta é a turnê do revival de 2023, que – sob a direção do aclamado diretor e coreógrafo Josh Rhodes – modernizou o musical ao elevar as referências da cultura pop e os designs de palco, ao mesmo tempo que manteve o enredo firmemente na Idade Média.
Claro, esta não é uma peça que exija muitos ajustes. Foi brilhante desde o início, especialmente na forma como foi – como diz a peça com orgulho – “(carinhosamente) roubado” do clássico da comédia britânica de 1975 “Monty Python e o Santo Graal”.
No entanto, ao contrário de muitas das terríveis produções cinematográficas que se seguiram nas últimas duas décadas, “Spamalot” parecia nada mais do que uma adaptação teatral. Em vez disso, era mais como “Monty Python e o Santo Graal” como ponto de partida para algo que parecia completamente – bem, ok, parcialmente – original.
Todas as melhores piadas que você encontrará no filme ainda estão na peça, para a qual a lenda do Monty Python, Eric Idle, escreveu o livro e as letras, bem como co-escreveu a música com a trilha sonora do filme veterano John Du Prez (também conhecido pelo subestimado filme de 1990 “Teenage Mutant Ninja Turtles”).
Sim, isso inclui Not Dead Fred (“Não estou morto. Estou melhorando!”); aqueles que zombam dos soldados franceses; os Cavaleiros que Dizem “Ni!”; o coelho “mais desagradável, cruel e mal-humorado” de todos os tempos, etc.
E todas essas peças funcionam, especialmente quando são frequentemente acompanhadas (ou conduzidas) por canções que são tão engraçadas e autoconscientes quanto as próprias reviravoltas da trama, enquanto seguimos o Rei Arthur e os Cavaleiros do Encontro em sua busca.
O musical dura cerca de 2 horas e meia (com intervalo), mas não parece tão longo. Credite isso a um enredo que mantém as coisas iguais e músicas que funcionam em vários níveis. Em muitos aspectos, é mais uma ode à própria Broadway do que uma simples versão de um filme clássico de Monty Python.
E talvez seja por isso que a personagem da Dama do Lago é tão crucial para o sucesso do musical. Ela está na vanguarda de muitas das melhores piadas da Broadway, seja unindo forças com Sir Galahad (interpretado por Leo Roberts) para uma música clichê exagerada com “The Song That Goes Like This” ou lamentando a falta de tempo no palco em “Diva’s Lament”.
E Amanda Robles transmite tudo isso, o que é um grande feito para quem está fazendo sua primeira turnê nacional. Dado o que vimos na noite de estreia no Golden Gate, é fácil imaginar Robles conseguindo muitos outros papéis na Broadway nos próximos anos.
