Telégrafo
Somos usados para Anderson, onde os diretores são o sangue e o Phantom Thread, que devolverão o braço de surpresa.
Mas, no entanto, é difícil exagerar o quanto o filme mais recente é, a elaborada sátira no estilo Dr. Strangelov que coloca os tipos de antifa.
Em 1970, Hollywood, Anderson é profundamente sobre o nível de confiança em seu público.
Por mais de duas horas e meia, ele acredita que o traje climático, na estrada da estrada do deserto e a maneira como você pode ficar no estômago.
É uma montanha-russa, você está tremendo e revigorada e está pronta para ficar atordoada novamente.
BBC
Isso é ‘artístico’, um triunfante politicamente acusado ‘terrível e ridículo engraçado’. É raro olhar para um trabalho de cinema tão ambicioso.
Paul Thomas Anderson é uma mente maravilhosa e Leonardo DiCaprio é um coração emocional de uma peça de ação cômica oportuna e ousada.
Em uma década ou dois dias, Anderson pode ser o maior diretor vivo da América, quando os grandes diretores de Hollywood da década de 1970 se foram.
Uma das noites de boogie, sangue ou fio fantasma é suficiente para uma alta carreira, mas a excelência para o PTA é quase uma rotina. Seu controle significativo de qualidade permanece intacto sobre esse trabalho extraordinário.
Tempo
Leonardo DeCaprio Paul Thomas Anderson repleto de ação, explodido como um revolucionário em uma rampa politicamente carregada
Em uma década ou dois dias, Anderson pode ser o maior diretor vivo da América, quando os grandes diretores de Hollywood da década de 1970 se foram.
Uma das noites de boogie, sangue ou fio fantasma é suficiente para uma alta carreira, mas a excelência para o PTA é quase uma rotina. Seu controle significativo de qualidade permanece intacto sobre esse trabalho extraordinário.
Rádio -Time
A maioria dos Paul Thomas Anderson vem com um elemento, onde os espectadores percebem que são totalmente desenhados sob a ortografia dos cineastas.
O escritor/diretor – sua ciência inocente de cinema inclui jóias como Magnolia, apenas três têm sangue e linha fantasma para citar – com habilidades quase não naturais para tecer narrativas ricas e complexas sobre escravidão e maneiras sexy.
E sua imagem mais recente agora pode ser adicionada à lista de suas crescentes obras -primas.
É um filme que é a maior importância da comunidade e o poder rejuvenescedor da verdadeira e saudável conexão humana, especialmente no mundo projetado para enfraquecer essas coisas no mundo.
Ou seja – sem sombra de dúvida – uma foto do ano até agora.
Padrão
Primeiras coisas primeiro: suprimir suas expectativas. Os rumores de que Paul Thomas Anderson fez um dos melhores filmes do século XXI, você sabe, é um pouco exagerado para sempre.
No entanto, um homem que já fez um dos melhores filmes do século XXI (o sangue será o sangue) dirigiu um filme mais legal e mais completo que você pode ver no ano. E expulsa sua glória do Oscar de cada quadro.
Anderson é um tumulto rolante que é a experiência de cinema mais agradável este ano.
E em termos de habilidades de direcionamento, um carro de queima lento (com a elegante pontuação do stacato de Johnny Greenwood) é apenas um talento nas corcunhas infinitamente descontroladas da estrada do deserto.
O rolo cinematográfico
O resultado é um centro de energia emocional que faz você atualizar e refletir. Equilibrando a interpretação difícil com uma narrativa saudável, o Anderson Offra sente que uma narrativa é urgente e atemporal.
Acontece que, em vez de outro quadro geral; É o momento do momento, o filme do ano e o filme que provavelmente define uma geração. Finalmente, uma conquista cinematográfica monumental.
Tipo
Mat está trabalhando com Michael Bowman, Anderson, formou um estilo visual encantador em seu fluxo, lubrificado com imagens detalhadas luxuosas com um grunge dos anos 70. Cada tiro leva você, criando um momento agradável, o que nos atrai emocionalmente
Uma guerra após a outra tem o tipo de turno para alimentar o público, o que dá às crianças o tipo de sensação, não sabemos o que se apresentar e a maneira mais feliz de assistir ao filme.
A besta diária
Uma das batalhas após uma é o grito do comício de Gonzo Antifa, que argumenta que não há nada que valha a pena lutar por mais de um parentesco -e isso, e assim os levanta com a paixão de continuar a guerra contra a coerção.
Como resultado, foi alcançado severamente até 2025 American fermentando raiva.
Apesar de todo o seu entusiasmo revolucionário, diminui pela pobreza e humor de emergência, que é um filme que é adorado em vez de muito apreciado -o status dos assuntos, no final, caracterizou -o parcialmente a guerra.
