O que um comediante, um empresário da moda, uma estrela de podcast, alguns chefs famosos e uma sala cheia de criadores têm em comum? No crônicaDurante a celebração “Ícones Emergentes em Tribeca”, todos eles se reuniram sob o mesmo teto.
Comemorado durante Festival de TribecaDurante as festividades do 25º aniversário, o evento reuniu um conjunto de personalidades cujas carreiras provavelmente não existiriam da mesma forma há uma década. Alguns construíram audiências através de esquetes cômicos. Outros através de podcasts, redes sociais, marcas de moda ou conteúdos alimentares. Juntos, eles representaram uma nova geração de influência que está remodelando o negócio do entretenimento.
Os participantes incluíram a comediante Delaney Rowe, a personalidade da mídia Tinx, o criador e entrevistador Davis Burleson, a empresária de moda Jessica Wang e os chefs famosos Clinton Kelly e Michael Symon, estrelas de “Chewed Up”. Embora tenham origens diferentes, todos compartilham uma coisa: conexões diretas com públicos que os seguem em múltiplas plataformas.
Isso é parte do que fez a reunião parecer diferente de um evento tradicional de Hollywood.
O tapete vermelho refletiu a mudança no cenário do entretenimento
A lista de convidados do evento não foi a única coisa que sinalizou uma mudança no entretenimento, mas a moda também refletiu isso. Os convidados chegaram com tudo, desde elegantes trajes de noite pretos até looks ousados e inovadores, criando uma atmosfera que parecia algo entre uma estreia em Hollywood, uma cúpula de criadores e um evento de moda.
Ao contrário dos tapetes vermelhos tradicionais focados exclusivamente em atores ou celebridades apoiados por estúdios, o encontro do Chronicle destacou personalidades que construíram influência em todos os setores. Alguns chegaram como criadores que se tornaram empreendedores, enquanto outros equilibraram carreiras que abrangem televisão, moda, podcasting, mídia alimentar e parcerias de marcas.
O resultado foi uma multidão que se parecia menos com a velha Hollywood e mais com um retrato do rumo que o entretenimento está tomando.
Como a economia criadora está remodelando as celebridades
As linhas que separam celebridades, empreendedores e criadores tornaram-se cada vez mais confusas. As personalidades mais reconhecidas de hoje não são necessariamente descobertas através de redes de televisão ou estúdios de cinema. Muitos constroem públicos de forma independente antes de expandirem para podcasts, eventos ao vivo, produtos, livros, projetos de TV e negócios próprios.
Essa evolução é exatamente a razão pela qual o Chronicle se tornou um nome crescente nos círculos de criadores. Fundada por Aaron Sisto, Scott Greenberg e Ollie Lewis, a empresa trabalha na interseção entre tecnologia, mídia e crescimento de audiência, ajudando criadores e marcas a entender melhor como as pessoas interagem com o conteúdo online.
Durante toda a noite, as conversas não se concentraram apenas em filmes ou televisão. Os convidados discutiram lançamentos de marcas, estratégias de conteúdo, tendências de público e oportunidades emergentes na mídia digital. Refletiu uma indústria onde a influência viaja cada vez mais entre plataformas, em vez de residir numa única.
Falando sobre o papel crescente da IA em Hollywood, o cofundador e CEO do Chronicle, Aaron Sisto, rejeitou a ideia de que a tecnologia por si só substituirá a narrativa tradicional.
“Ouço muitas pessoas em São Francisco falando sobre IA como uma forma de perturbar a Hollywood tradicional”, explicou Sisto. “Essa é a mentalidade aqui – a ideia de que a próxima Pixar será completamente automatizada com IA de cima a baixo. Mas depois de estar naquele mundo, investindo nele e vendo a tecnologia, eu não acredito.”
Em vez disso, Sisto argumentou que o maior problema da indústria do entretenimento não é necessariamente criar conteúdo, mas levá-lo às pessoas certas. “O conteúdo não é realmente o problema ou o gargalo”, disse ele. “É marketing e distribuição.”
Segundo Sisto, o público já não vive exclusivamente nos ecossistemas tradicionais dos estúdios, tornando a descoberta uma das mudanças mais importantes nos meios de comunicação modernos. “O público agora vive em lugares completamente diferentes”, explicou ele. “Eles vivem nessas plataformas sociais que os estúdios não controlam e, portanto, os estúdios não são mais os guardiões. As plataformas e os algoritmos são.”
Por que o futuro do entretenimento já pode estar aqui
Em muitos aspectos, o evento recente pareceu menos uma festa e mais um vislumbre do rumo que o entretenimento está tomando. Os criadores participantes não esperam que os guardiões decidam quem receberá uma plataforma. Eles já construíram o deles.
E se a multidão no encontro do Chronicle em Tribeca servir de indicação, o próximo capítulo do entretenimento pode pertencer a pessoas que começaram com nada mais do que uma câmera, uma ideia e uma conexão à Internet.
