Por trás das performances deslumbrantes de “Michael Jackson ONE” um Las Vegas é uma equipe talentosa responsável pelos inesquecíveis cabelos, maquiagem e figurinos do show.
O espetáculo, inspirado Michael Jacksona vida icônica de designs que ajudam a trazer a energia, o glamour e o espírito do Rei do Pop à vida no palco.
Veronica Vazquez, chefe de figurino e Kerry Lacy, técnica principal de maquiagem e perucas de “Michael Jackson ONE” de Cirque du Soleilconversou com The Blast para um bate-papo exclusivo sobre o que acontece no programa que muitas pessoas nunca veem ou ouvem.
‘Michael Jackson ONE’ celebra a vida de MJ com músicas, danças e looks icônicos
Lantejoulas brilhantes, chapéus de feltro e luvas brilhantes chamam a atenção no “Michael Jackson ONE” do Cirque du Soleil em Las Vegas. A produção de sucesso de Mandalay Bay não apenas celebra o Rei do Pop através da música, dança e acrobacias, mas também recria seu estilo lendário através de cabelo, maquiagem e figurinos.
Nos bastidores, uma equipe qualificada trabalha duro para capturar o espírito dos estilos mais icônicos de Jackson enquanto cria um visual que pode lidar com a energia ininterrupta de um palco espetacular em Las Vegas.
Veronica Vazquez, chefe de figurino de “Michael Jackson ONE”, traz décadas de experiência em entretenimento ao vivo para uma das produções mais dinâmicas da cidade. Ex-trapezista com treinamento formal em teatro e tecnologia de figurinos, Vazquez construiu sua carreira em torno da arte que dá vida a espetáculos de grande escala.
Kerry Lacy, principal técnico de peruca e maquiagem da produção, é uma força criativa no cenário de entretenimento ao vivo de Sin City. Ela começou sua carreira como dançarina profissional na Strip antes de canalizar sua paixão artística para cabelo e maquiagem. Anteriormente supervisora de cabelo e maquiagem da turnê americana “O Rei Leão” da Disney, Lacy também dirige o departamento de perucas e maquiagem do Las Vegas Aces High Rollers Dance Team.
Uma olhada nos bastidores de ‘Michael Jackson ONE’
Veronica explicou que o Cirque du Soleil é algo instantaneamente reconhecível pela “dramatização” e “entretenimento ao vivo” que não é “circo tradicional”.
“Acho que pela primeira vez vimos elementos de circo feitos de uma forma muito teatral, dramática e coesa. No passado, se você fosse a um circo tradicional, era muito orientado para a atuação, muito orientado para as habilidades”, disse ele ao The Blast.
“Eu era trapezista, então estávamos sempre de collant e sempre de collant, mas o seu treinador de elefantes seria em tecidos muito diferentes e muito feitos para ele. E o que acho que o Cirque faz muito bem é que eles encontram uma maneira de dar sentido à história onde nunca vimos antes no circo tradicional.
A maquiagem do Cirque du Soleil deve resistir aos elementos para vários shows em uma noite
Em produções de alta energia como “Michael Jackson ONE” e outros shows do Cirque, a maquiagem tem que trabalhar tanto quanto os artistas. Projetado para resistir ao suor, às luzes do palco, ao movimento ininterrupto e até mesmo à água, cada visual é cuidadosamente elaborado para manter a câmera e o palco prontos para dois shows eletrizantes a cada noite.
“Camada sobre camada sobre camada”, disse Kerry. “Para ‘Michael Jackson ONE’, nosso objetivo era garantir que pudéssemos ver as características faciais com a maquiagem dos chapéus e cocares. Portanto, grande parte da nossa maquiagem tem glitter e strass e eles foram feitos intencionalmente para refletir no chão do palco acima dos artistas, para que você possa ver seus rostos e iluminar sob os chapéus e cocares.”
Para produções como o Cirque du Soleil, a maquiagem é aplicada usando uma técnica de camadas projetada para suportar as demandas de apresentações ao vivo. O processo começa com uma base de creme completo, muitas vezes em cores fortes como vermelho ou azul, que é então fixada com pó. Depois de selar a camada inicial, os artistas adicionam uma cor de pó coordenada por cima, como vermelho sobre vermelho ou azul sobre azul. Esse método de estratificação ajuda a fixar a maquiagem, permitindo manter sua vitalidade e durabilidade por meio do suor, da água e da intensidade física da realização de dois shows.
Como são 70 performers no espetáculo, cada um terá a tarefa de fazer sua própria maquiagem.
“Nós criamos qualquer personagem. Eu desenho a maquiagem do personagem e nós criamos para o artista”, explicou Kerry. “Eu faço o passo a passo – basicamente cada pincel, cada ferramenta, cada produto para colocá-lo. E temos livros que são projetados para o artista. Então, passamos por essa etapa e depois fazemos um mínimo de três treinos. Eu farei um lado, o artista fará o outro, e então eles farão os dois lados e inicialmente passarão a fazer sozinhos.”
Consideração especial para guarda-roupas que podem suportar muito desgaste
Quando o guarda-roupa entrou no bate-papo, o The Blast foi informado de que, surpreendentemente, os looks aguentam muito bem tudo o que passam em cada desfile.
“Não sei quantos shows temos no Cirque, mas já estamos há 40 anos nisso, então espero que em 40 anos possamos descobrir quais tecidos funcionam melhor”, disse Veronica. “Tudo vai depender das escolhas de tecido que você usa. E também de ser muito honesto com os designers.”
Ele também explicou que se um artista vai ficar muito de joelhos, é útil fazer os figurinos em seções, para que apenas uma seção possa ser substituída sem ter que alterar ou substituir todo o figurino.
“À medida que o programa evolui, é nosso trabalho ver onde encontramos essas oportunidades e então podemos sempre voltar e personalizar um padrão”, continuou ele. “Então, da próxima vez que for construído, será construído para durar mais, porque agora só precisamos substituir pequenas seções. Acho que o Cirque é muito bom nisso. Mas tudo se resume, na minha opinião, às escolhas de tecido e construção e ao conhecimento de quais artistas serão apresentados lá.”
Então, qual material normalmente funciona melhor para esses tipos de programas? “Spandex e misturas, sejam misturas de algodão ou lycra”, compartilhou Veronica.
“Então a lycra é nossa melhor amiga e também evoluiu muito”, continuou ele. “Nossas calças guerreiras são um bom exemplo. Parecem jeans de alfaiataria ou calças de alfaiataria, mas são de lycra.”
Prospere durante momentos de alta pressão para manter “Michael Jackson ONE” em movimento
Em uma produção acelerada como “Michael Jackson ONE”, emergências no guarda-roupa podem acontecer a qualquer momento. Correções rápidas e problemas inesperados com fantasias podem acontecer sem aviso prévio, por isso a equipe de fantasias está sempre pronta para resolver problemas da maneira mais rápida e segura possível.
Veronica e Kerry disseram que “prosperam” sob o estresse de uma solução ou mudança de última hora.
“É nisso que você se inscreve quando faz teatro ao vivo. Isso é o que faz você pensar, ok, eu sou boa nisso”, Veronica compartilhou. Ele acrescentou que a primeira coisa que eles precisam avaliar é se conseguem fazer o reparo com rapidez e segurança para colocar o artista no palco. Se um reparo puder comprometer a segurança de alguma forma, eles pedirão ao intérprete que reduza seu número, em vez de arriscar que algo aconteça.
“Quando se trata de um sapato ou algo do género, mais ou menos, queremos ter a certeza de que a reparação é feita da forma mais segura possível. Também não queremos ser apanhados, porque a última coisa que queremos é que alguém se magoe”, continuou. “Temos kits lá em cima que têm agulhas pré-enfiadas, porque os alfinetes de segurança podem se abrir, então, a menos que possamos costurá-los à mão, a menos que possamos costurá-los à mão e costurá-los, todos esses fatores influenciarão se dissermos apenas para cortá-los do número.
Às vezes isso acontece com perucas também. Kerry contou a história de quando uma artista com uma braçadeira enfiou um pino em sua peruca e arrancou toda a frente dela.
“Recebi a ligação e tive que subir correndo e pegar uma peruca nova e retirá-la da peruca rasgada e danificada”, disse ela.
Para obter mais informações sobre “Michael Jackson ONE” no Mandalay Bay em Las Vegas, visite o site.
